游戏是纯粹的娱乐产品，抑或也可以是一种蕴含艺术性的表现形式？

从游戏诞生至今，已有无数创作者对这一命题发起过挑战。总有人不愿让游戏只停留于商业成功，而是力求以影视、文学、美术、音乐等艺术形式，去拓展这一载体的深度与广度。有时他们是冲突的，商业成功通常不会有太多的艺术考量，但有时他们又是兼容的，两者能碰撞出亮眼的璀璨火花。如何将两者有机结合，至今仍没有一个最优解答。

纵览国内的知名游戏IP，不难发现很多产品都拓展出了新的结合路径。比如《王者荣耀》今年开展的“长安赛年”版本，就与很多领域的专业人士合作，尝试在不同的场景有不一样的IP内涵表达。

贯通游戏内外，探索艺术通路

• 多元艺术形式，畅想长安风物

在今年7月的毕业季，《王者荣耀》联合中国美术学院、鲁迅美术学院、西安美术学院、广州美术学院和天津美术学院这五大国内头部美院，共同开展了以“长安赛年”为主题的毕业设计展览。不同专业的美院毕业生们运用丰富的想象力与多领域技术手段进行毕设创作，描绘了《王者荣耀》中独特的长安风韵。

广州美术学院：将长安赛年与“数字雕塑课程”结合，创作出《万象天宫》、《晨钟暮鼓》等八件高质量雕塑毕业作品。整个系列绝非传统的静态雕塑，而是采用机械原理，让作品真正“动”起来。八件作品组合起来，篆刻出大唐的王朝气度，市井繁华……其中的勃勃生机，我们曾记录在历史上，也曾在游戏中惊鸿一瞥，现在依靠现代技术，线下重新诠释了长安的古典风韵。

天津美术学院：《一日看尽长安花》，运用了影视动画中的“视觉暂留现象”原理，融汇机械装置、三维动画、3D打印等多领域技术手段，制作了一幅立体实景动画作品。让公孙离、狄仁杰、上官婉儿等虚拟人物通过艺术装置在现实中“活动”起来，同时开启人们对长安的无限遐想，构筑出一个沉浸式的艺术展。

天津美术学院作品 · 一日看尽长安花

而西安美术学院的同学则用逐帧动画的形式，以版本中的场景、风俗、节庆、器物、歌舞等形式为载体，融合不同美术风格。作品从细节设计到文化背景，都能创新传承盛唐时期的文化精神，演绎出大唐时期的长安风貌。

西安美术学院作品 · 长乐坊微缩建筑

在同学们的共同努力下，那些玩家固有印象中的元素、人物、风格，都被赋予了全新的审美观感和体验形式。这些或动或静、或虚或实的艺术作品，也让用户得以更沉浸地感受到《王者荣耀》中不同角度、不同细节的魅力所在。

当兴趣成为动力，大家的创作热情被进一步激发。艺术创作者们从游戏IP所涵盖的丰富且有深度的内容中，找到足够的表达角度和创意点。而通过创新的艺术表现形式，创作者们又重新演绎出《王者荣耀》长安赛年IP的内核魅力。这种双向融合而成的美感，或许正是这次联合毕业设计展览的价值所在。

• 峨眉枪法，为云缨注入灵魂

如果说联合美院以创新的艺术形式展现长安风貌，是借助艺术将IP要素在现实中重现，那么《王者荣耀》在游戏内容中灌注的文化艺术元素，则是以另一角度呈现了文艺融合的美感。今年6月上线的新英雄云缨，就是一个很鲜活的例证。

俗话说“月棍年刀一辈子枪”，被尊为百兵之王的枪，在中国人心中历来有着不俗的地位。

它有着大开大合、睥睨天下的霸气，但却偏偏又直中藏巧、变换莫测，是一种需要岁月淬炼、反复磨炼心性才能运转自如的兵器，也是很多人心中绝顶高手、明君良将的武力象征。如此充满传承韵味的兵器，要将其特色透过游戏角色展示给玩家，绝非一件易事。

为了让云缨在游戏中的一招一式都更具神韵，《王者荣耀》特地邀请了峨眉武术非遗传承人任刚老师对云缨的枪法动作进行设计指导，进而将传统中国枪法刚柔并济、不动如山、动如掠火的气质充分表现出来。

即便你不懂峨眉枪术，也能在云缨的每一式技能中，感受“扎、刺、挞、抨、缠、圈、拦、拿”的枪术律动。直刺冲锋的气贯长虹，横扫千军后枪头微微的颤动，尤其是那漂亮的枪花乱舞，都不由得让人感叹中华枪术的收放自如、八面威风。而这涵盖一十八扎、十二倒手的峨眉枪，更是为云缨那刚柔并济、嫉恶如仇的人物内核注入了点睛一笔。

而为了进一步将云缨的角色魅力和枪术特色传达给玩家，笔者了解到，《王者荣耀》还请到了武术UP主凌云合作，制作了颇具艺术观感的短片《中国枪 掠如火》。同时由中央民族乐团首席琵琶演奏家赵聪老师演奏的角色主题音乐《赤焰之缨》，也生动展现了云缨风风火火的性格。借助这些高质量的影视和音乐创作，玩家无疑将更直观地感受到这个“大理寺新丁”的魅力。

可以说，此次峨眉枪术与游戏IP的交相辉映，既是对传统技艺的传承和重现，也是对游戏IP文化内涵的进一步拓展。我想，当用户能在《王者荣耀》中感受到文化艺术之美、甚至是民族精神的传承时，这一IP所要表达的内核魅力，就已超脱于我们最初的纯粹娱乐预期了。

让游戏与艺术互相成就

当我们最初接触一款游戏时，我们爱的或许是它的玩法、是其中的社交内容、是视听体验和竞技快感。但如果我们选择长期驻足于一款游戏时，往往是因为放不下里面的角色与故事，才会乐于沉浸在那个独特的世界，陪伴它逐步完善和发展。因此如今能够长青不倒的产品，基本都会对游戏中的世界和角色作深入挖掘，力求让玩家能持续感受到IP的活力。

而引入多元艺术形式或是文化联动内容，无疑正是一条充满活力的运营通路。尤其像《王者荣耀》这般已然深度开展IP共创的产品，更是能够借助专业、行业、用户等共创路径，不断为IP引入新的艺术表达，让游戏的世界构架变得更为生动鲜活、更经得起推敲。

从目前用户的反馈来看，伴随长安赛年逐步展开的艺术呈现，《王者荣耀》正不断吸引着用户的注意力、为IP创造着全新热度。相关话题在微博等社交网络上的持续发酵，更是在不断提升着用户口碑，拓展着用户对IP的固有印象。

而从另一个角度看，游戏对于艺术和传统文化，又何尝不是一剂“强心针”？游戏作为一种综合性表达形式，当其构建了足够充实的IP构架后，与其他领域的艺术文化内容开展结合是很自然的事情。

对大多数普通人而言，艺术欣赏是存在一定门槛的。各大艺术和传统文化，都涵盖大量的信息和专业知识，要领会其中的奥妙并不容易。但与游戏做结合后，玩家就可以根据IP中熟悉的角色、故事、世界观去真切感受到艺术的美感所在。

比如《王者荣耀》与阅文集团合作的妙笔计划，就结合游戏的世界观和英雄设定，由25位对游戏怀揣热爱的作家，描摹各自心中的王者故事。游戏与浙江小百花越剧院开展合作时，也借助IP角色重现了《梁祝》之经典。这样的形式，就能让玩家轻松参与到文学、戏曲的欣赏当中。

上线近六年来，《王者荣耀》不断从传统文化艺术中寻找灵感、汲取养分，并运用现代技术呈现形式，给玩家带来高质量的娱乐体验。沿着这条联通游戏与艺术之间的通路走下去，或许未来人们谈起《王者荣耀》时，真会如制作人李旻期待的那样，“忘却它是一款游戏”，却能在更多元的文化艺术领域与这个国产原创IP不期而遇。